周渝民

　　
　　長江商報消息 現在流行用別的已映電影來比較新上映的電影。套用這個方式來評價《太平輪》（上），最容易想到的分別是《戰馬》、《海角七號》。
　　《戰馬》和《太平輪》（上），兩者對於戰爭的反思浮於錶面，用來表現戰火中普通士兵情感的細節刻畫好玩但不新鮮，只能說，吳宇森學習到了一些經典二戰電影的刻畫方式而已。
　　一半是《戰馬》，另一半就是《海角七號》。《太平輪》（上）的文戲，充滿臺灣電影所獨具的清新風格。吳宇森表現男人之間的情感戲是高手，在表現異性戀情方面，這次算是有質的變化。除非對文藝青年特別反感，《太平輪》（上）中總有一段情節或幾個鏡頭會打動你。
　　就是那麼一點點的或許堪稱零碎的心動感覺，放置於炮火連天的戰爭時期，《太平輪》（上）的史詩感就出來了。是的，不要吝嗇使用“史詩”來形容這部電影，雖然它有一些交代不清楚、感覺突兀的地方，有一些角色的塑造顯得有些造作，但在整體情境上，它無疑是具備史詩味道的。65年前，一艘名為“太平輪”的輪船由上海駛向臺灣途中，與另一艘名為“建元輪”的輪船相撞沉沒，上千人死亡，這個事故背後的故事，無論怎麼拍都是史詩。
　　吳宇森把電影分成上、下兩部公映是對的，上部主要描繪開船前的亂世景象，下部主要刻畫撞船前的末世歡情與撞船後的慘不忍睹，兩部電影獨立成章，可以分開看，但只要把故事連接到一起，就會清晰地看到吳宇森想要標示的主題：發生在東北的戰爭，是這起沉船事件最直接的主導元素，這可不是蝴蝶效應，而是板上釘釘的命運，那場漫長的內戰所導致的悲劇，才是真正的颶風，沉沒的太平輪，只是被這颶風摧毀的一隻柔弱蝴蝶，至於在這艘船上死去的人們，那個時代有誰真正關心過他們的命運？
　　在同樣分成兩部公映的《赤壁》中，吳宇森格局全無、元氣重傷，到《太平輪》的時候，他仍然無法做到繃緊故事的主題線，不少角色均有游離戲外之嫌，但吳宇森還是通過《太平輪》收穫良多也展示良多，他拋棄了背負多年的英雄片包袱，起碼暴力美學的痕跡被清除掉了，一閃而過的白鴿鏡頭，可以當作他對自己的調侃。通過《赤壁》的教訓，吳宇森終於把握到了拍攝史詩片所要具備的一些基本要素，包括如何盡可能把商業元素融於無痕的技巧，他在竭力跟隨現代觀眾的審美口味，儘管觀眾看到的是已經很熟悉的風格，但《太平輪》還是努力地把故事拼得像個樣子了。
　　我個人覺得，《太平輪》（上）是部有缺憾但仍然值得觀賞的電影，它的創作態度是認真的，在戰爭場面和情感表述方面，都沒有偷懶，吳宇森對影片的定位也沒問題，對影片的掌控力也沒問題，有問題的是，他陷入以前的成功模式陷阱中太深太久、走出得太晚，虔誠的學習態度暫時還無法轉化為影片更高的質量。　　（原標題：文藝成分讓影片找到史詩感覺）